Cinema
Addio a Eleonora Giorgi, icona del cinema italiano: dall’eros alla commedia, una vita tra successi e dolori
Eleonora Giorgi, indimenticabile volto del cinema italiano, si è spenta dopo una malattia vissuta con straordinaria forza. Dall’inizio nella commedia sexy fino al successo con Carlo Verdone, il suo percorso artistico ha segnato la storia del grande schermo. Dietro il glamour, una vita fatta di amori, cadute e rinascite.
Il cinema italiano dice addio a Eleonora Giorgi, scomparsa a 71 anni dopo una lunga battaglia contro un tumore al pancreas. Icona di una stagione irripetibile della nostra cinematografia, ha attraversato generi e decenni, dall’eros sofisticato degli esordi alla commedia d’autore, lasciando il segno con ruoli indimenticabili.
Gli inizi tra trasgressione e talento
Nata a Roma nel 1953, Eleonora Giorgi approda al cinema quasi per caso. Dopo aver posato per alcuni servizi fotografici, viene notata dalla scenografa Giulia Mafai, che la spinge a tentare la strada della recitazione. L’esordio avviene nel 1972 con Roma di Federico Fellini, anche se il suo nome non compare nei titoli.
Il primo ruolo importante arriva l’anno successivo con Storia di una monaca di clausura, accanto a Catherine Spaak. È l’inizio di una carriera che la vedrà spesso legata al filone della commedia erotica all’italiana, con titoli come Appassionata, La sbandata e Conviene fare bene l’amore. Con il suo viso angelico e il corpo sensuale, incarna il desiderio e l’innocenza, diventando uno dei volti più amati del cinema degli anni ’70.
Ma Eleonora non è solo bellezza: dietro l’immagine della giovane seducente si nasconde un’attrice di talento, capace di affrontare ruoli più impegnativi. Lo dimostrano le collaborazioni con grandi registi come Alberto Lattuada (Cuore di cane), Giuliano Montaldo (L’Agnese va a morire), Franco Brusati (Dimenticare Venezia) e Dario Argento (Inferno).
L’incontro con la commedia e il trionfo con Borotalco
Gli anni ’80 segnano la sua svolta artistica: la Giorgi scopre il lato brillante della recitazione e diventa protagonista di alcune delle più celebri commedie italiane. Lavora con Adriano Celentano in Mani di velluto e con Renato Pozzetto in Mia moglie è una strega, ma è Carlo Verdone a offrirle il ruolo che la consacrerà definitivamente.
Nel 1982, il regista la sceglie come protagonista di Borotalco, dove interpreta la dolce e svampita Eleonora. Il film è un successo clamoroso e le vale il David di Donatello come miglior attrice protagonista. Il sodalizio con Verdone si ripeterà anni dopo in Compagni di scuola, altra pellicola cult in cui veste i panni della fragile Federica.
Amori, scandali e la parentesi dietro la macchina da presa
Oltre alla carriera cinematografica, la vita privata di Eleonora Giorgi ha spesso fatto discutere. Nel 1979 sposa l’editore Angelo Rizzoli, da cui ha il primo figlio, Andrea. Il matrimonio si intreccia con il clamoroso scandalo che travolge la casa editrice Rizzoli negli anni ’80, portando il marito in carcere per il crac finanziario.
Lasciato Rizzoli, trova un nuovo amore sul set di Sapore di mare 2: Massimo Ciavarro, con cui vivrà una lunga relazione e da cui avrà il secondo figlio, Paolo. Dopo il divorzio nel 1996, è legata per oltre dieci anni allo scrittore Andrea De Carlo.
Negli anni 2000 tenta l’avventura dietro la macchina da presa. Nel 2003 firma la regia di Uomini & donne, amori & bugie, mentre nel 2009 dirige L’ultima estate, in cui recita anche Ciavarro.
L’ultima parte della carriera: televisione e reality
Con il declino della commedia italiana, Eleonora Giorgi si allontana dal grande schermo e si dedica alla televisione. Recita in fiction di successo come Lo zio d’America, I Cesaroni e partecipa a Ballando con le stelle nel 2018, mostrando grande autoironia.
Nel 2018 entra nella casa del Grande Fratello VIP, conquistando il pubblico con il suo spirito sincero e diretto. Anche negli ultimi anni continua a raccontarsi senza filtri, parlando della sua vita con candore e leggerezza.
La malattia e l’addio coraggioso
Nel novembre del 2023 annuncia pubblicamente di avere un tumore al pancreas. Affronta la malattia con straordinaria lucidità, partecipando a trasmissioni televisive e condividendo il suo percorso di cure.
“A livello fisico è stato un anno spaventoso, ma per la mia famiglia è stato il più bello della mia vita”, ha raccontato a gennaio. Un messaggio di forza e amore, che oggi suona come un testamento morale.
Con la sua scomparsa, il cinema italiano perde una delle sue figure più affascinanti e versatili. Dalla commedia sexy alla commedia d’autore, Eleonora Giorgi ha saputo reinventarsi più volte, lasciando un segno indelebile nella memoria del pubblico.
INSTAGRAM.COM/LACITYMAG
Cinema
Tappeto rosso da favola a Leicester Square: Johnny Depp svela il suo nuovo Ebenezer Scrooge
Neve artificiale, abeti decorati e migliaia di sostenitori in delirio fuori dall’Odeon Luxe: il lancio mondiale di Ebenezer segna il rientro di Johnny Depp nei progetti delle major. L’attore rompe il silenzio sul legame indissolubile che lo unisce al pubblico.
Un tappeto rosso innevato, abeti decorati e una folla di fan assiepati fuori dall’Odeon Luxe di Leicester Square: la première mondiale di Ebenezer ha trasformato il cuore di Londra in un angolo di Natale vittoriano, con Johnny Depp in veste di protagonista assoluto della serata. L’evento, svoltosi il 9 novembre 2026, ha segnato uno dei ritorni più attesi degli ultimi anni nel panorama cinematografico internazionale. La star torna così al centro della scena hollywoodiana al volante di una produzione ad alto budget, festeggiando insieme agli ammiratori una tappa fondamentale della sua carriera.
Un cast stellare sul tappeto rosso della capitale britannica
Sul red carpet londinese, l’attore protagonista ha sfilato accanto al regista Ti West e a un ricco gruppo di interpreti che posiziona l’opera tra le uscite di punta dell’anno. Rupert Grint, chiamato a rivestire il ruolo di Bob Cratchit, ha posato davanti ai fotografi insieme a Depp su uno sfondo arricchito da rami innevati e fasci di luce calda. Tra le presenze istituzionali del cast spiccavano anche Sam Claflin nei panni di Fred, Tramell Tillman, Ellie Bamber e Robert Strange. Il progetto annovera tra i suoi interpreti pure nomi del calibro di Andrea Riseborough, Daisy Ridley, Ian McKellen e Arthur Conti, pur non presenti in blocco durante la sfilata d’apertura.
La pellicola, prodotta da Paramount Pictures e conosciuta anche con il titolo Ebenezer: A Christmas Carol, nasce dalla scrittura di Nathaniel Halpern. La trama offre una rilettura dark e fantasy del celebre romanzo di Charles Dickens: il cinico uomo d’affari nella Londra del diciannovesimo secolo affronta il noto viaggio soprannaturale in compagnia degli spettri del passato, del presente e del futuro per redimere la propria esistenza. Le fasi di ripresa si sono svolte in diverse location evocative, toccando le città di Dublino e Londra fino ai cantieri navali storici di Chatham, nel Kent.
Il tocco horror di Ti West e la svolta per la carriera di Depp
La scelta del regista Ti West — figura di riferimento del genere horror grazie a pellicole come Pearl e Maxxxine — imprime alla narrazione una tensione visiva cupa e inedita, distante dalle trasposizioni tradizionali. La sceneggiatura promette di svelare risvolti inesplorati del protagonista, sintetizzati dallo slogan ufficiale: “il nome lo conosci, la storia no”.
Il debutto a Leicester Square va oltre la semplice promozione commerciale: per l’interprete principale rappresenta il rientro ufficiale nelle grandi produzioni dopo una prolungata assenza. Il suo precedente lavoro per una major risaliva al 2018 con Animali fantastici: I crimini di Grindelwald, prima del successivo allontanamento. Nel periodo intermedio l’attore ha partecipato a opere indipendenti come Minamata e Jeanne du Barry, oltre al thriller Day Drinker accanto a Penélope Cruz.
Accolto dal calore dei sostenitori radunati all’esterno della sala, l’attore ha voluto rivolgere loro un pensiero immediato. “È qualcosa di profondo. Sono in debito con loro”, ha dichiarato ai microfoni di Extra TV durante i saluti. L’uscita della pellicola nelle sale italiane è fissata per il 12 novembre 2026.
Cinema
Svolta internazionale per Can Yaman nel giorno del compleanno: premiato con il Telegatto, l’attore vola tra Spagna, Germania e Sud America
In occasione del suo trentasettesimo compleanno, festeggiato l’8 novembre 2026, Can Yaman traccia un bilancio della sua carriera artistica e annuncia importanti novità professionali. Durante la partecipazione al Festival dello Spettacolo 2026, dove ha ricevuto il suo primo Telegatto, l’attore turco ha confermato la sua intenzione di espandere i propri confini artistici oltre l’Italia, dove ha ottenuto grande popolarità.
Taglia il traguardo dei trentasette anni l’8 novembre 2026 Can Yaman, pronto a inaugurare una fase inedita della propria esistenza e del suo percorso professionale. Affermatosi rapidamente come uno dei volti più popolari della serialità televisiva in Italia, l’attore guarda ora a palcoscenici internazionali che spaziano dalla Turchia all’Europa centrale fino al Sud America, forte di una popolarità globale e di un futuro che potrebbe riservargli anche ruoli d’azione di primo piano. Il traguardo anagrafico coincide con un momento di grande fermento artistico e di espansione geografica della sua carriera.
Il riconoscimento al Festival dello Spettacolo e il successo in Spagna
Nel corso della sua partecipazione al Festival dello Spettacolo 2026, l’interprete ha ricevuto il suo primo Telegatto, assegnatogli quale «interprete appassionato che vive per il suo pubblico e per lo spettacolo». Il premio suggella il legame con il pubblico italiano, ma segna al contempo il preludio a una nuova fase lavorativa all’estero.
Subito dopo la parentesi italiana, Yaman ha consolidato la sua presenza in Spagna partecipando alle riprese de Il labirinto delle farfalle, una moderna serie d’azione e thriller in cui interpreta un personaggio che lui stesso definisce simile a James Bond: «Appartiene a un genere che non avevo mai recitato: è una serie d’azione moderna, un thriller. L’interprete di un personaggio che fa sognare, innamorare e sacrifica la sua vita per le donne che ama», ha spiegato, anticipando l’arrivo della fiction sulle reti Mediaset e l’avvio a febbraio di un nuovo progetto cinematografico sul set iberico.
L’espansione globale e lo studio quotidiano delle lingue
«Voglio conquistare altri mercati. Voglio sempre sorprendermi e mantenermi vivo scoprendo nuove cose», ha raccontato l’attore durante la manifestazione, sottolineando come la curiosità costante rappresenti il vero segreto della giovinezza professionale. Dopo la Spagna, l’orizzonte lavorativo si allarga alla Germania, alla Colombia e a una proposta cinematografica in Brasile.
Per affrontare questa transizione multilingue, l’interprete si dedica quotidianamente allo studio con una professoressa privata, dedicando quattro ore al giorno all’apprendimento del portoghese. Questa preparazione gli consente di interagire direttamente con le comunità di fan sudamericane e di comprendere i messaggi provenienti Oltreoceano.
Festeggiamenti in famiglia con la madre Güldem
A condividere la gioia del compleanno e della premiazione romana è stata la madre Güldem, giunta appositamente da Istanbul per assistere ai successi del figlio e applaudirlo in prima fila. La docente, che ha definito il figlio «il dono più prezioso della mia vita», rappresenta da sempre un punto di riferimento fondamentale nella vita del celebre attore.
Il rapporto simbiotico tra i due si riflette anche sulla condivisione pubblica dei traguardi professionali, confermando come gli affetti familiari continuino a rappresentare la solida base del percorso artistico di Yaman.
Cinema
Robert De Niro, la figlia transgender Airyn racconta la reazione del padre al coming out: «Non devi cambiare per nessuno al mondo»
In un nuovo racconto personale, Airyn, figlia transgender di Robert De Niro, ricorda il momento del coming out e il supporto totale dell’attore, padre di sette figli. «Era felice per me, ha incontrato il mio fidanzato e mi ha detto che sono amata per ciò che sono». Il divo, 82 anni, sarà a Roma il 6 e 7 novembre per Alice nella città, dove riceverà la Lupa Capitolina e presenterà i suoi prossimi progetti.
Sul grande schermo ha interpretato gangster spietati, criminali senza scrupoli e uomini capaci di incutere terrore con un solo sguardo. Ma nella vita privata Robert De Niro, 83 anni, mostra un volto decisamente diverso. A raccontarlo è sua figlia Airyn, 31 anni, attrice e cantante transgender, che ha condiviso alcuni momenti particolarmente significativi del rapporto con il padre. Il protagonista di Taxi Driver e Toro scatenato, oggi 82enne, l’ha accompagnata nel suo percorso con affetto, comprensione e una convinzione molto semplice: nessun figlio dovrebbe sentirsi costretto a cambiare per essere amato.
La confessione di Airyn: «Mio padre mi ha sempre sostenuta»
Airyn, nata dalla relazione tra De Niro e l’attrice Toukie Smith, ha raccontato quanto sia stata importante la presenza del padre durante il suo percorso personale.
«Ho ricevuto da lui un sostegno continuo, e ne sono davvero grata», ha spiegato, ricordando un atteggiamento che non si è limitato alle parole. L’attore avrebbe infatti partecipato anche ad alcune sedute terapeutiche legate al percorso di transizione della figlia, dimostrando la volontà di comprenderne le esperienze e accompagnarla nelle sue scelte.
Ma uno dei ricordi più emozionanti riguarda il fidanzato di Airyn, che De Niro ha avuto occasione di conoscere personalmente. «Mi ha detto di essere felicissimo per me perché ho un fidanzato incredibile che ha incontrato: “Hai qualcuno che ti ama per quello che sei e non devi cambiare per nessuno al mondo”».
Robert De Niro e la frase sui figli che ha commosso tutti
Per l’attore, accettare i propri figli non rappresenta un gesto eccezionale, ma una responsabilità naturale della genitorialità. Lo aveva chiarito con parole che Airyn ha ricordato: «Non c’è niente da fare se non accettare i tuoi figli per quello che sono e per come decidono di vivere la loro vita».
Una posizione coerente con un’altra dichiarazione dell’interprete premio Oscar: «Io amo tutti i miei figli». Nessuna necessità di trasformare il sostegno alla figlia in una dimostrazione pubblica di virtù, dunque, ma la scelta di esserle vicino nella vita quotidiana.
Una famiglia numerosa e un padre lontano dai personaggi del cinema
Airyn ha un fratello gemello, Julian, ed è una dei sette figli dell’attore. La più piccola, Gia, è nata nel 2023 dalla relazione con la compagna Tiffany Chen, rendendo De Niro nuovamente padre in età avanzata.
Nonostante una carriera lunga oltre sessant’anni e una filmografia che comprende alcuni dei titoli più importanti della storia del cinema, l’attore continua a riservare grande attenzione alla propria famiglia.
Il contrasto tra i suoi personaggi cinematografici, spesso duri e tormentati, e il padre descritto da Airyn restituisce un’immagine privata poco conosciuta del divo. Un uomo che, davanti alle scelte della figlia, ha preferito ascoltare e sostenerla, lasciandole la libertà di essere se stessa.
-
Gossip3 anni faElisabetta Canalis, che Sex bomb! è suo il primo topless del 2024 (GALLERY SENZA CENSURA!)
-
Sex and La City2 anni faDick Rating: che voto mi dai se te lo posto?
-
Cronaca Nera2 anni faBossetti è innocente? Ecco tutti i lati deboli dell’accusa
-
Video2 anni faVideo scandalo a Temptation Island Spagna: lei fa sesso con un tentatore, lui impazzisce in diretta
-
Speciale Grande Fratello2 anni faHelena Prestes, chi è la concorrente vip del Grande Fratello? Età, carriera, vita privata e curiosità
-
Gossip2 anni faLa De Filippi beccata con lui: la strana coppia a cavallo si rilassa in vacanza
-
Moda e modi1 anno faL’estate senza trucco di Belén Rodriguez
-
Speciale Olimpiadi 20242 anni faFact checking su Imane Khelif, la pugile al centro delle polemiche. Davvero è trans?
