Catherine Zeta-Jones è pronta a calarsi nuovamente nel ruolo di Morticia Addams nella seconda, attesissima stagione di Mercoledì, la serie Netflix diretta da Tim Burton che ha conquistato il pubblico globale. Il nuovo capitolo ha debuttato sulla piattaforma lo scorso 6 agosto con un’espansione della narrazione familiare e un focus maggiore sugli Addams al completo. “In queste puntate conosceremo lati nuovi e più umani dei personaggi”, ha spiegato l’attrice.

“Morticia diventa parte attiva della scuola Nevermore, e non certo per scelta propria”, racconta Zeta-Jones con ironia. “C’è qualcosa di profondamente buffo e al tempo stesso struggente nel vederla cercare di comprendere la figlia, pur rimanendo ancorata al suo mondo gotico”.

Proprio parlando del rapporto genitori-figli, l’attrice, 54 anni, ha rivelato un dettaglio personale: “Non ho mai fatto campeggio con i miei figli. Ma Morticia? Lei lo farebbe ogni giorno, se servisse a stare con la sua famiglia. È un personaggio che unisce estremi: tragicità e commedia, rigore e dolcezza. Mi affascina per questo”.

Nel corso della nuova stagione, le riprese si sono spostate dalla Romania all’Irlanda, scelta che ha reso felice gran parte del cast. Tra le novità: Steve Buscemi nel ruolo del nuovo preside di Nevermore e l’introduzione della madre di Morticia, interpretata dalla veterana britannica Joanna Lumley. “Questa dinamica madre-figlia è uno dei punti forti della stagione. Anche Morticia vuole rompere un ciclo, essere una madre diversa da quella che ha avuto. Mi rivedo molto in questa intenzione: anche io cerco, ogni giorno, di crescere i miei figli in modo diverso da come sono cresciuta io”.

Zeta-Jones non nasconde l’affetto per Jenna Ortega, che interpreta Mercoledì. “È una stella nascente, una forza della natura. Osservare la sua professionalità sul set è stato un privilegio. È come una farfalla lanciata nella stratosfera: brillante, sensibile, concentrata. La adoro”.

Sull’eco pop generato dalla serie, l’attrice aggiunge divertita: “Mia nipote mi ha detto che siamo diventati virali. Non sapevo nemmeno cosa significasse davvero, ma a quanto pare, lei ora è popolare a scuola grazie a me. Un piccolo, strano regalo da parte degli Addams”.

Tra balli dark, misteri scolastici e tensioni familiari, la seconda stagione di Mercoledì promette di bissare il successo della prima, con un cast ancora più affiatato e una scrittura che non rinuncia mai all’ironia gotica. E nel cuore dell’universo Addams, una Morticia più sfaccettata che mai.

Un ritorno che pochi avrebbero previsto, ma che sta già alimentando curiosità e ipotesi: Notte prima degli esami, il titolo cult diretto da Fausto Brizzi nel 2006, potrebbe presto avere un nuovo capitolo. E questa volta la sorpresa non riguarda tanto la trama adolescenziale, quanto il ruolo del professore che per anni è stato l’incubo – e al tempo stesso la sfida – per un’intera generazione di studenti sul grande schermo.

Quell’insegnante “terribile”, impersonato da Giorgio Faletti con un’interpretazione rimasta scolpita nell’immaginario collettivo, potrebbe tornare in una veste inedita. Secondo indiscrezioni, la produzione avrebbe pensato di trasformare il personaggio maschile in una figura femminile, affidandolo a una delle attrici più amate e popolari del cinema e della televisione italiana: Sabrina Ferilli.

Un passaggio di testimone che sarebbe più di un semplice cambio di genere. La presenza di Ferilli darebbe infatti al film un’impronta diversa, capace di ridefinire il rapporto tra professore e studenti e di introdurre nuove sfumature narrative. Il personaggio non sarebbe più soltanto un antagonista da temere, ma potrebbe diventare il simbolo di un’autorità diversa, più sottile e al tempo stesso più complessa.

D’altronde, Notte prima degli esami ha sempre giocato sulla nostalgia e sul racconto di una fase di passaggio decisiva: la maturità come rito di crescita, la paura del giudizio, la tensione verso il futuro. Inserire una figura come Ferilli, con la sua ironia e la sua intensità, significherebbe aggiornare quel linguaggio a un presente in cui le regole della scuola, e quelle della società, sono profondamente cambiate.

Il progetto, ancora in fase di lavorazione, non ha una data di uscita né dettagli ufficiali sul cast. Ma la suggestione è forte: riportare in sala un titolo che nel 2006 seppe intercettare i sogni e le ansie di un’intera generazione e che oggi potrebbe parlare ai nuovi adolescenti con un linguaggio rinnovato.

Per ora resta il fascino dell’ipotesi: Sabrina Ferilli nei panni della professoressa che nessuno studente vorrebbe incontrare sulla propria strada, e che invece potrebbe rivelarsi l’anima sorprendente del film. Sarebbe davvero la chiave per riaccendere la magia di un cult che sembrava destinato a restare senza seguiti?

Tutto è iniziato in un bar di Austin. Matthew McConaughey, appena ventitreenne e studente, incontra per caso il casting director Don Phillips. Una conversazione – e forse qualche drink di troppo – lo porta a ottenere un provino per Dazed and Confused, il film di Richard Linklater. Nonostante Linklater fosse titubante, ritenendo McConaughey «troppo bello» per il ruolo, l’attore impressionò il regista trasformandosi in Wooderson con naturalezza, aggiungendo battute e carisma al personaggio. Quel ruolo, nato in modo casuale, segna l’inizio della sua carriera e la consacrazione come astro nascente di Hollywood.

Negli anni successivi, McConaughey alterna commedie romantiche a ruoli drammatici, trovandosi spesso ostacolato dal suo stesso successo di bellezza. Ma negli anni ’10 del nuovo millennio arriva la svolta: performance intense nei film Killer Joe (William Friedkin), Mud (Jeff Nichols) e la partecipazione a The Wolf of Wall Street rappresentano una rinascita artistica, prima dell’exploit definitivo in Dallas Buyers Club, che gli frutta l’Oscar come miglior attore protagonista.

A quel punto il suo percorso si arricchisce di tappe inedite: la serie True Detective e il colossal Interstellar con Christopher Nolan ampliano ulteriormente la sua portata e dimostrano la sua versatilità.

Il racconto di questo straordinario percorso trova forma nel suo memoir Greenlights (2020), scritto durante un’esperienza radicale: 52 giorni in solitaria nel deserto, senza elettricità, con l’unica compagnia dei suoi diari, iniziati all’età di 14 anni. Il libro raccoglie aneddoti, poesie, riflessioni e “preghiere”, e riflette sulla capacità di riconoscere i “semafori verdi” della vita, anche tra quelli rossi o gialli.

Tra le pagine emergono aforismi come: “Tutti abbiamo cicatrici… meglio ballare con il tempo che combatte­lo” e “Meglio perdere soldi divertendosi che guadagnarli annoiandosi”. Non mancano esperienze inaspettate, come un incontro in videochiamata con lo yogi indiano Sadhguru, che sottolineano la natura esplorativa del libro.