Marco Giallini non è mai stato un attore da gossip facile. Romano, schivo, con una carriera costruita più sul talento che sulle copertine, raramente concede spunti sulla sua vita privata. Ma stavolta, complice la magia della Mostra del Cinema di Venezia, ha fatto un’eccezione. Sul red carpet ha sfilato mano nella mano con Giorgia Battisti, la compagna con cui condivide da circa quattro anni una storia d’amore lontana dai riflettori. E, davanti ai flash, i due si sono scambiati un bacio che ha fatto il giro dei social in poche ore.

Un gesto spontaneo, accolto con applausi e sorrisi dal pubblico, che ha visto l’attore lasciarsi andare in una delle sue rare effusioni pubbliche. Le immagini hanno fatto battere il cuore ai fan, abituati a un Giallini che difende la sua privacy con discrezione. A stemperare la solennità del momento ci ha pensato Giorgia Battisti, che su Instagram ha commentato ironicamente: «Emozioni senza fine sul red carpet. “Senza fine” come le emozioni di ieri mano nella mano con te. “Senza fine”… soprattutto come i tacchi dopo tre ore di red carpet».

Un post leggero, che racconta la sintonia della coppia e il modo in cui riesce a condividere anche l’ironia della quotidianità. Lui, più riservato, ha scelto di postare soltanto una foto della serata nelle storie, senza parole: a parlare è bastato il bacio.

Da tempo Giallini e la Battisti partecipano insieme ad anteprime ed eventi, ma raramente si lasciano immortalare in atteggiamenti così intimi. È questo che ha reso speciale la passerella veneziana, trasformando un semplice bacio in un piccolo evento capace di accendere la curiosità di chi li segue.

Non serve molto altro: Giallini resta l’attore diretto e concreto che il pubblico ama per ruoli intensi e mai banali, ma con quel gesto ha mostrato un lato più tenero, quello dell’uomo innamorato che, per una volta, non teme i flash. Venezia, dopotutto, è anche questo: un palcoscenico dove il cinema e la vita s’intrecciano, lasciando spazio a momenti che diventano memorabili.

In concorso al 82° Festival di Venezia, Il mago del Cremlino (The Wizard of the Kremlin) di Olivier Assayas ritorna sui tanti luoghi oscuri della politica contemporanea. Tratto dal romanzo omonimo di Giuliano da Empoli. Firmato in co-sceneggiatura con Emmanuel Carrère – l’opera propone un affresco della Russia post-sovietica. Delineando l’ascesa di Vladimir Putin attraverso gli occhi del suo consigliere occulto, un “Rasputin moderno” interpretato da un sottilmente minaccioso Paul Dano. Artefice del successo politico di un giovane agente del KGB, Putin è invece impersonato da un luciferino Jude Law. La cui freddezza scenica domina lo schermo.

Il film si dipana lungo oltre trent’anni di storia russa (1990–2014), saldando eventi reali – il disastro del sottomarino Kursk. Le guerre in Cecenia, l’annessione della Crimea, le operazioni digitali nei confronti dell’Occidente – con la finzione disincantata del romanzo.

Jude Law ha affrontato il ruolo con una preparazione quasi ossessiva. Al Lido ha raccontato di essere scivolato in un “rabbit hole” di video e interviste di Putin, cercando di catturarne l’imperscrutabilità. “Il volto pubblico non rivela nulla”, ha spiegato, e proprio in quel contrasto ha costruito la verità della sua performance. Law ha voluto evitare una maschera o una parrucca esasperata. Il look si è risolto con un trucco sobrio e un accento misurato, per lasciare parlare l’unica cosa che conta: la fredda ambizione di un dittatore.

Paul Dano, nel ruolo di Vadim Baranov (ispirato a Vladislav Surkov), domina con una presenza rarefatta, una voce sommessa e una determinazione disturbante. Critici come Jonathan Romney hanno evidenziato come il suo interpretazione sembri ipnotica e ambigua. Ma la sua figura resta il centro morale e tematico del film: l’architetto silenzioso del regime.

La regia di Assayas mantiene un registro elegante e articolato, valorizzando i luoghi simbolo della transizione russa. Dalla Russia devastata dei primi anni Novanta fino a una modernità distopica, passando per i palazzi del potere, le foreste, gli ambienti tecnologici e le città devastate. È una geografia del controllo, così come il film narra “politica come arte”: astuta, sfuggente, inquietante.

La ricezione al Festival è stata intensa. Law è stato accolto da una standing ovation di dieci minuti, suggellando il suo ritratto magnetico e inquietante. Alicia Vikander, nel ruolo di Ksenia, figura femminile che incarna emancipazione e cambiamento. Ha definito la sua parte uno specchio della Russia post-comunista: una donna in trasformazione, fragile e speranzosa.

Ma per alcuni, il film paga il suo ambizioso impianto narrativo con una densità di dialoghi e una voce off troppo invadente, che rende la visione più documentaristica che romanzesca. La freddezza stilistica, per alcuni critici, limita lo sviluppo emotivo dei personaggi, con Baranov e il suo potere che restano più archetipi che esseri umani complessi.

In conferenza stampa, Assayas ha sottolineato che il suo film non vuole essere una biografia di Putin, ma un avviso: «È una riflessione su cosa è diventata la politica oggi. Abbiamo preso Putin, ma si applica a tanti leader autoritari».

Non bastavano i red carpet, le première e i party blindatissimi. A Venezia 82 si è consumata anche una parentesi comico-grottesca con protagonista Sophie Codegoni. L’influencer, ex gieffina ed ex fiamma di Alessandro Basciano, ha tentato la mossa disperata: avvicinare Jacob Elordi, il bel tenebroso di Euphoria e Priscilla.

Missione impossibile. Tra flash, bodyguard e un’orda di fan urlanti, Sophie si è letteralmente accalcata per strappare un contatto con l’attore. «Dal vivo è ancora più bono», ha gridato davanti a telecamere e smartphone. Elordi, impeccabile nel completo scuro, ha fatto quello che in tanti avrebbero sognato di fare: girarsi dall’altra parte e allontanarsi senza pensarci due volte.

Come se non bastasse, a peggiorare la scena ci ha pensato l’amica di Sophie: a pieni polmoni ha chiesto a Elordi di sposarla. Risultato? Una fuga degna di un film d’azione: la star si dilegua, l’influencer resta lì a raccogliere applausi sarcastici e qualche meme già pronto per i social.

Insomma, momenti di pura demenzialità sulla Laguna. Sophie Codegoni voleva la favola romantica, ma a Venezia ha messo in scena una commedia involontaria che neanche i Vanzina.