Circola una certa apprensione nello staff di Laura Pausini. Dopo le contestazioni ricevute online per l’interpretazione dell’inno italiano alla cerimonia di apertura delle Olimpiadi – definita da molti “troppo urlata” e, secondo la vulgata più maligna, addirittura in playback – l’attenzione si sposta ora su Sanremo. E la parola che rimbalza tra camerini e chat private è una sola: debacle social.

Laura Pausini non è mai stata un’artista tiepida. O la si ama o la si detesta. E sul web italiano, si sa, l’amore dura quanto una story su Instagram. Le sue intemperanze verbali sono leggendarie, così come la sua tendenza a rispondere di pancia. Con cinque serate davanti, gestire una eventuale pioggia di commenti negativi potrebbe trasformarsi in una maratona psicologica.

L’inno, il playback e la gogna digitale

L’esibizione olimpica ha riacceso una dinamica già vista: un’esecuzione potente, con variazioni vocali marcate, che per alcuni è sinonimo di talento e per altri di eccesso. La polemica sul presunto playback ha fatto il resto, alimentando meme, clip rallentate e analisi audio improvvisate.

In un’epoca in cui ogni nota viene sezionata come un referto forense, basta un sospetto per innescare la macchina della derisione. E la Pausini, piaccia o meno, è un bersaglio perfetto: internazionale, divisiva, emotiva. La combinazione ideale per l’algoritmo.

A spegnere – o a tentare di farlo – l’incendio è intervenuto Vasco Rossi. Su Instagram ha scritto: “Ha cantato l’inno nazionale in maniera impeccabile, con le variazioni vocali, consentitele dal suo grande talento, che una artista internazionale come lei, aveva il diritto e il dovere di fare”. Poi la chiusura, marchio di fabbrica: “E andate tutti a farvi fottere!”. Difesa senza mezze misure, che ha diviso ulteriormente la platea.

Sanremo, cinque serate sotto esame

Il problema, però, non è una singola esibizione. È la durata. Sanremo non è un concerto di due ore: è un reality emotivo di cinque serate in diretta. Ogni sguardo, ogni stonatura, ogni risposta fuori tono diventa materiale virale.

Se la prima sera dovesse partire con un’ondata di ironie, lo staff teme un effetto valanga. Perché il popolo online italiano non perdona. E soprattutto non dimentica.

In questo clima, la presenza di Laura Pausini come co-conduttrice assume un peso specifico enorme. Non è solo una cantante ospite: è parte integrante dell’architettura del Festival. E ogni crepa diventa un titolo.

La zarina Gaberscik e i malumori

Ma il vero retroscena riguarda il potere dietro le quinte. Cos’hanno in comune Laura Pausini, Gianluca Gazzoli, Achille Lauro, Eros Ramazzotti, Tommaso Paradiso e Ditonellapiaga? Sono tutti gestiti da Dalia Gaberscik, figlia di Giorgio Gaber e oggi una delle manager più influenti dello spettacolo italiano.

Quest’anno la sua presenza a Sanremo è capillare. Una concentrazione di artisti che la rende, di fatto, la zarina dell’Ariston. E quando il potere si concentra, i malumori si moltiplicano.

Nei corridoi si sussurra. Qualcuno parla di eccessiva centralità, altri di strategia perfetta. La domanda che resta sospesa è una sola: avrà anche la vittoria dalla sua?

Sanremo, come sempre, è un palco. Ma è soprattutto un campo di battaglia. E quest’anno le scintille sono già partite prima ancora che si accendano le luci.

Sempre autentica e senza filtri, Emma Marrone ha condiviso sui social la novità: il nome “JVLI” inciso sulla pelle. Il tatuaggio è un tributo a Julien Boverod, in arte JVLI, produttore musicale della Valle d’Aosta, noto per il suo contributo a numerosi brani di successo della scena musicale italiana.

Collaborazione di successo

La collaborazione tra Emma e JVLI ha portato alla creazione di hit come Ho Voglia di Te, un brano che ha superato i 30 milioni di ascolti su Spotify e ottenuto la certificazione di disco di platino. La loro sinergia artistica si è consolidata con ulteriori progetti, tra cui Apnea, un altro pezzo che ha conquistato il pubblico.

Una dedica speciale e la reazione di JVLI

Il tatuaggio non è passato inosservato a JVLI, che ha subito condiviso la foto del nuovo disegno su Instagram, accompagnandola con la frase: “Siamo nella mitologia”. Un commento che sottolinea non solo l’importanza del loro rapporto professionale, ma anche il legame umano e profondo che li unisce. Questo gesto conferma come la musica e l’amicizia possano intrecciarsi in modi inaspettati, creando connessioni destinate a durare nel tempo. Emma Marrone, con la sua scelta, ha voluto celebrare non solo una collaborazione artistica vincente, ma anche un’amicizia autentica che continuerà a regalare emozioni ai fan.

Emma Marrone e i suoi amori del passato

Oltre alla musica, un altro tema che ha sempre suscitato grande interesse tra i fan e il pubblico è la vita sentimentale di Emma Marrone. La cantante, da sempre molto riservata sulla sua vita privata, ha vissuto amori intensi e importanti che spesso sono finiti sotto i riflettori.

Ai tempi di Amici

Uno dei suoi amori più noti è stato quello con Stefano De Martino, nato durante la partecipazione di entrambi ad Amici di Maria De Filippi. La loro relazione, molto seguita dai fan, si è interrotta bruscamente quando Stefano si è avvicinato a Belen Rodriguez, con cui poi ha costruito una famiglia. Questo episodio ha segnato molto Emma, che però ha saputo trasformare il dolore in forza, riversandolo nella sua musica con canzoni intense e profonde.

Anche con Bocci la liaison si concluse

Dopo la fine di questa relazione, Emma ha avuto un’importante storia d’amore con Marco Bocci. L’attore e la cantante hanno vissuto un’intensa relazione, che però si è conclusa senza drammi. Marco Bocci ha poi sposato Laura Chiatti, mentre Emma ha continuato a dedicarsi alla sua carriera musicale e alla sua crescita personale. Negli anni, si sono susseguite diverse indiscrezioni su presunti flirt della cantante, tra cui quelli con il calciatore Fabio Borriello e l’attore Riccardo Scamarcio. Tuttavia, Emma ha sempre mantenuto grande discrezione sulla sua vita sentimentale, preferendo concentrarsi sulla sua musica e sul rapporto con i suoi fan.

Oggi è una donna indipendente e determinata

Nonostante le delusioni amorose del passato, Emma Marrone si è sempre mostrata come una donna forte e indipendente. La sua carriera continua a crescere, e con il tempo ha dimostrato che la sua forza risiede nel suo talento e nella sua autenticità. Oggi, più che mai, Emma è concentrata sulla sua musica e sulle collaborazioni artistiche che la rendono felice. Il tatuaggio dedicato a JVLI è solo l’ennesima dimostrazione di quanto per lei i rapporti umani siano importanti, soprattutto quando si tratta di amicizie sincere e profonde. E mentre i fan continuano a seguirla con affetto, lei continua a sorprendere e a ispirare con il suo coraggio, la sua passione e il suo talento.

Il puzzle dei super ospiti di Sanremo 2026 si completa con un nome che, più di altri, porta con sé l’idea stessa di evento: Andrea Bocelli sarà il super ospite dell’ultima serata del Festival. L’annuncio arriva in diretta televisiva, nella puntata del 15 febbraio di Domenica In, con Carlo Conti in collegamento con Mara Venier. Un colpo di scena solo fino a un certo punto, perché è proprio quel tipo di scelta che fa capire dove vuole andare a parare questa edizione: sui “grandi” che allungano l’ombra oltre la gara e trasformano ogni serata in un capitolo di storia po

Con Bocelli dentro, il quintetto di super ospiti è ufficiale: Eros Ramazzotti, Achille Lauro, Tiziano Ferro, Laura Pausini e, appunto, il tenore. Nomi diversi per provenienza, stile e pubblico, ma messi insieme con un filo rosso dichiarato dallo stesso Conti: “Ramazzotti, Pausini e Bocelli sono i tre grandi nomi lanciati da Pippo Baudo e quest’anno il Festival è dedicato a lui”. È una frase che vale più di un annuncio: è la cornice. Perché la scelta degli ospiti non viene presentata come una semplice parata, ma come un’operazione di memoria e di continuità, quasi un passaggio di testimone tra epoche televisive.

Conti, che al Festival è anche direttore artistico, in collegamento si mostra compatto e fiducioso, con il tono di chi sa che l’attesa ormai è un rullo che non si ferma più: “Quest’anno, come lo scorso, c’è grande entusiasmo e serenità, spero di aver fatto un buon lavoto. Ho dei compagni di viaggio meravigliosi. Spero che le 30 canzoni saranno gradite dal pubblico e che avranno un grande successo”. Parole che riportano il baricentro dove lui vuole tenerlo: sulle canzoni, sul clima, sul gruppo di lavoro. E, soprattutto, su un Festival che si propone come “sereno” prima ancora che spettacolare.

Nel racconto, però, c’è anche un momento che Conti sottolinea con una soddisfazione personale netta: il passaggio al Quirinale e l’incontro con il presidente della Repubblica, Sergio Mattarella, avvenuto venerdì 13 febbraio. “È stata la più grande soddisfazione della mia carriera. Lui grandioso, ha detto parole meravigliose sulla discografia italiana, e questa è una cosa che mi riempie di gioia”. Dentro quella frase c’è la legittimazione istituzionale, ma anche il messaggio che Conti sembra voler consegnare alla sua edizione: Sanremo come patrimonio, non solo come show.

Solo in coda, quasi a volerla sgonfiare, arriva la parte più spinosa della settimana: la rinuncia di Andrea Pucci e la polemica che ne è seguita. Conti la affronta senza farla diventare il centro del discorso, ma con parole chiare, anche difensive: “Parliamo di qualcosa di serio dai… mi fa piacere che tu l’abbia detto Mara, ribadisco la mia scelta del tutto autonoma: preferisco che si dica che non so fare il mio mestiere piuttosto che qualcuno mi obbliga a fare qualcosa nel mondo dello spettacolo. All’Arena di Verona gli abbiamo consegnato il Biglietto d’oro per gli incassi al teatro, a Zelig è stato sempre ospite. E’ venuto anche a Tale e Quale… Non pensavo di scatenare un affare di stato, mi dispiace soprattutto per lui umanamente e professionalmente”.

E poi la spiegazione, molto concreta, sul perché un comico possa vivere quel palco come un rischio calcolato male: “Ogni comico si ricorda benissimo di cosa è successo a Crozza, ‘aggredito’ e fischiato sul quel palco. La paura per un comico di quel palco è tanta, ha preferito alla sua età di evitare il rischio e rimanere a casa. E’ una scelta del tutto personale”. Tradotto: l’assenza pesa, ma non deve divorare il Festival.

Il punto, in queste ore, è che la narrazione che Conti costruisce intorno a Sanremo 2026 resta saldamente agganciata agli ospiti e al senso dell’edizione: Bocelli come chiusura “alta” dell’ultima serata, la squadra dei super ospiti come garanzia di spettacolo e di pubblico trasversale, la dedica a Pippo Baudo come dichiarazione d’intenti. Il resto fa rumore, certo. Ma, almeno nelle parole del direttore artistico, deve restare sullo sfondo.