Per anni Will Smith è stato praticamente intoccabile. Una delle ultime vere superstar globali di Hollywood, capace di passare dalle commedie ai blockbuster mantenendo sempre intatta quell’immagine rassicurante da bravo ragazzo americano diventato simbolo pop mondiale.

Poi arrivò la notte degli Oscar. Lo schiaffo a Chris Rock, davanti a milioni di spettatori, cambiò improvvisamente tutto. Dopo una battuta del comico rivolta a Jada Pinkett Smith, Will Smith si alzò dalla poltrona e colpì il presentatore in diretta mondiale. Una scena diventata immediatamente uno dei momenti più scioccanti e discussi della storia recente dello spettacolo americano. E da quel momento Hollywood ha iniziato lentamente a prendere le distanze.

Will Smith dopo il caso Chris Rock

Negli anni successivi allo scandalo, le grandi offerte cinematografiche per Will Smith si sono progressivamente ridotte. Pur restando una figura gigantesca dell’intrattenimento mondiale, l’attore ha dovuto fare i conti con un’immagine pubblica profondamente incrinata.

Molti progetti sono rallentati, altri sono spariti completamente e il suo rapporto con l’industria hollywoodiana è diventato molto più complicato rispetto al passato.

Ma invece di sparire, Smith ha scelto una strada diversa: reinventarsi. E lo ha fatto puntando su un settore che negli ultimi anni sta diventando sempre più ricco e strategico per le piattaforme streaming: i documentari d’avventura e natura estrema.

Da Hollywood ai documentari per Disney+

Tra i progetti più importanti c’è Dal Polo Sud al Polo Nord, serie prodotta da National Geographic e distribuita da Disney+, che segue il filone già esplorato con Benvenuti sulla Terra, progetto realizzato insieme a Darren Aronofsky.

Un cambio radicale rispetto all’immagine classica di Will Smith attore-action hollywoodiano. Oggi il suo brand si lega molto di più all’esplorazione, alla natura estrema, alla divulgazione spettacolare e alle grandi produzioni documentaristiche pensate per il pubblico globale delle piattaforme. E soprattutto il business funziona benissimo.

Secondo diverse indiscrezioni, questi progetti si sarebbero trasformati in un’operazione economica enorme, capace di garantire a Smith introiti milionari anche lontano dai grandi blockbuster cinematografici.

Will Smith costruisce una seconda carriera

La cosa più interessante è probabilmente questa: Will Smith non ha semplicemente cercato di sopravvivere allo scandalo. Ha costruito una seconda carriera.

Una trasformazione intelligente, quasi strategica, che gli ha permesso di restare una figura globale senza dipendere completamente dal sistema tradizionale hollywoodiano che, dopo gli Oscar, aveva iniziato a guardarlo con molta più prudenza.

Oggi il pubblico lo vede attraversare ghiacci, deserti e ambienti estremi invece che salvare il mondo nei blockbuster estivi. Un’immagine diversa, più adulta e molto meno legata all’idea della superstar perfetta.

E forse proprio questo cambio di pelle sta permettendo a Will Smith di rimanere ancora rilevante in un’industria che raramente perdona davvero gli scandali pubblici.

Perché Hollywood magari dimentica lentamente. Ma nel frattempo lui ha trovato un altro modo per restare al centro del business.

Antonella Clerici ha deciso di evitare il proprio “funerale televisivo”. La storica conduttrice Rai sarebbe stata infatti tra i nomi più desiderati dalla produzione della seconda stagione di R.I.P.: Roast in Peace, il programma comedy targato Prime Video che trasforma i vip in protagonisti di roast ferocissimi e ironici.

Alla fine però la regina del mezzogiorno Rai avrebbe scelto di declinare l’invito, lasciando sfumare quella che prometteva di essere una delle partecipazioni più esplosive della nuova stagione.

Antonella Clerici corteggiata da Prime Video

Le registrazioni della seconda stagione del programma prenderanno il via nei prossimi giorni a Roma. Lo show, condotto da Michela Giraud, mette in scena una sorta di funerale satirico dedicato a personaggi famosi, bersagliati da battute spietate e provocazioni senza filtri da parte dei comici presenti sul palco.

E proprio Antonella Clerici sarebbe stata uno dei nomi più inseguiti dalla produzione. La sua partecipazione avrebbe rappresentato un colpo enorme per il programma, considerando la popolarità trasversale della conduttrice e il suo status ormai storico nel panorama televisivo italiano.

La conduttrice dice no alle “esequie” televisive

Secondo le indiscrezioni, però, Antonella Clerici avrebbe preferito rinunciare. Alla base della scelta ci sarebbero soprattutto gli impegni già presi con la Rai, che nelle prossime settimane la vedranno ancora protagonista tra programmi, registrazioni e nuovi progetti televisivi.

Così la conduttrice avrebbe evitato le sue “esequie” in tv, lasciando il roast senza uno dei nomi più forti che gli autori speravano di portare sul palco.

Una decisione che non sorprende del tutto. Negli anni Antonella Clerici ha costruito un’immagine televisiva molto popolare ma anche estremamente controllata, raramente esposta a operazioni troppo aggressive o irriverenti come quelle tipiche del roast americano.

R.I.P.: Roast in Peace prepara la nuova stagione

La seconda stagione di R.I.P.: Roast in Peace punta ora a rilanciare il format dopo il buon riscontro ottenuto con i primi episodi. L’idea resta quella di trasformare personaggi famosi in “defunti simbolici”, celebrati e massacrati contemporaneamente tra ironia, sarcasmo e battute spesso molto pesanti.

Un format che divide il pubblico italiano: c’è chi lo considera finalmente un esperimento moderno e dissacrante, e chi invece lo vede come un eccesso di comicità cinica importata dalla televisione americana.

Di certo la presenza di Antonella Clerici avrebbe dato al programma una visibilità enorme. Ma almeno per questa stagione, il suo funerale televisivo dovrà aspettare.

A Cannes basta una premiazione per trasformare il Festival in una guerra civile cinefila. E infatti la scelta della giuria di assegnare ex aequo il premio per la migliore interpretazione maschile a Emmanuel Macchia e Valentin Campagne ha immediatamente acceso applausi, discussioni e parecchia rabbia tra chi era convinto che il riconoscimento dovesse andare a Javier Bardem.

I due giovani attori sono stati premiati per Coward, il nuovo film diretto da Lukas Dhont, uno dei titoli più emotivamente devastanti passati sulla Croisette in questa edizione del Festival.

La loro interpretazione ha colpito profondamente la giuria grazie alla capacità di raccontare sul grande schermo un rapporto intensissimo tra due soldati al fronte, sospesi continuamente tra dolore, paura e bisogno disperato di restare umani dentro l’orrore della guerra.

Coward conquista Cannes con una storia di dolore e affetto

Il film di Lukas Dhont affronta infatti il tema della vicinanza emotiva tra due giovani militari costretti a convivere con la violenza quotidiana del conflitto. Un legame raccontato senza retorica e costruito soprattutto attraverso silenzi, sguardi e piccoli gesti di protezione reciproca.

Dentro questo universo soffocante, il teatro diventa per i protagonisti una forma di sopravvivenza psicologica. Un rifugio temporaneo contro il peso della guerra e della sofferenza.

Ed è proprio questa delicatezza emotiva ad aver conquistato gran parte della critica internazionale presente a Cannes.

Emmanuel Macchia dedica il premio ai giovani

Durante la premiazione Emmanuel Macchia ha pronunciato una frase che ha immediatamente commosso il pubblico: “Spero che questo film aiuti i giovani ad accettarsi così come sono”.

Un messaggio semplice ma potentissimo, perfettamente coerente con il cuore emotivo di Coward. Perché il film non parla soltanto di guerra, ma anche di identità, fragilità maschile, affetto e paura del giudizio.

Valentin Campagne ed Emmanuel Macchia sono riusciti a portare tutto questo sullo schermo con una naturalezza che ha sorpreso persino molti osservatori della Croisette.

Una vittoria che, almeno fino a poche ore prima della cerimonia, sembrava tutt’altro che scontata.

I fan di Javier Bardem protestano dopo il verdetto

Naturalmente Cannes senza polemiche non sarebbe Cannes. E infatti subito dopo l’annuncio del premio i social si sono riempiti di proteste da parte dei fan di Javier Bardem, convinti che l’attore spagnolo meritasse il riconoscimento per la sua interpretazione nel film in concorso.

Su X e Instagram sono comparsi centinaia di commenti indignati, accuse alla giuria e discussioni infinite sul verdetto finale.

Ma proprio questa reazione conferma quanto il premio assegnato a Emmanuel Macchia e Valentin Campagne abbia colpito nel segno. Perché Cannes ama soprattutto questo tipo di vittorie: inattese, divisive e capaci di trasformare due giovani attori quasi sconosciuti nei nomi di cui tutti parlano improvvisamente.

E oggi sulla Croisette il film che continua a lasciare il segno emotivo più forte sembra essere proprio Coward.