Quello che accende le fantasie più viscerali del pubblico come le scene hot, i baci e in genere in momenti passionali sul grande schermo sono, in realtà, frutto di un lavoro certosint. Per far sì che il senso del pudore degli attori venga tutelato, occorreva una figura professionale ad hoc, oggi in via di consolidamento. Si chiama intimacy coordinator (“coordinatrice dell’intimità”). Il suo compito è quello di contribuire alla desessualizzare dell’atto che viene messo in scena per rendere i performer sereni e a proprio davanti alle telecamere e alla troupe. Nelle produzioni americane è realtà ormai da tempo, tutte le piattaforme ne prevedono l’obbligo. E, non senza fatica, la professione si sta facendo largo anche qui da noi in Italia.

Come ha cominciato

Arianna Quagliotto è nata a Montebelluna, in provincia di Treviso. Laureatasi al Dams di Bologna, con alle spalle già quasi un decennio di lavoro in produzione e poi sul set. All’ultima Mostra del Cinema di Venezia è stata invitata al panel Professioni cinema. Slightly of focus, curato dalle Pari Opportunità della Regione Veneto. La Quagliotto racconta: «Ho scoperto che esisteva un ruolo del genere solo all’inizio del 2023. Ero a Bologna, sul set di una serie televisiva, Love Club, col ruolo di Covid manager. Tra le persone a cui ho fatto il tampone c’era Luisa Lazzaro, la prima Intimacy coordinator italiana. Da anni coltivo l’interesse di raccontare la sessualità in modo più libero. A Bologna faccio parte del collettivo Inside porn in cui si promuove la visione di prodotti pornografici queer e indipendenti di taglio artistico, per un dibattito senza pregiudizi. Mi interessa perché rappresentano tematiche che vengono prevalentemente relegate al privato e spesso non hanno spazio».

Consenso obbligatorio per le scene intime

Ma in che modo è arrivata la prima opportunità da coordinatrice delle scene di sesso? «A settembre 2023 ho fatto uno dei primi corsi con Anica Academy (sponsorizzato da Netflix e Sky), docente proprio Luisa Lazzaro. Il corso era composto da otto moduli online in call che esploravano vari aspetti teorici. Per prima cosa, un focus sul consenso e le dinamiche e problematiche e le infinite sfumature che ha. Il consenso è cruciale per le scene di sesso, ma non sempre nella dinamica attore-regista questo consenso avviene con modalità veramente libere. Noi siamo lì per verificare anche quello».

Nel pratico, in cosa consiste il suo lavoro

«Durante il corso in presenza seguito successivamente a Roma, abbiamo appreso le tecniche di mascheramento. In pratica, trattandosi di sesso simulato, noi dobbiamo saper spiegare come girare determinate scene sul set. Quindi, prima imparare e poi saper mostrare posizioni che non prevedano il contatto tra genitali. Anche inquadrature di sesso orale simulato, baci oppure atti sessuali che vediamo nel cinema senza che in realtà avvengano».

A diretto contatto con gli interpreti

Un lavoro che prevede un particolarissimo rapporto diretto con gli attori: «Dobbiamo capire se ci sono imbarazzi, studiare i piccoli movimenti per comprendere se c’è del disagio. Qualcuno, a volte, dice sì ad una determinata scelta ma si trattava di un sì “libero”. Siamo, in pratica, una figura di mediazione. Ci preoccupiamo che un membro del cast, che magari non trova il coraggio per parlare apertamente con il regista, possa esprimersi liberamente con noi. Ma attenzione: non siamo psicologhe. Siamo formate per assistere e dare supporto al cast però non ci possiamo sostituire ad una terapeuta, facciamo molta attenzione a questa cosa».

Tutto quello che occorre ad una intimacy coordinator

Un altro aspetto che in pochi conoscono è la cosidetta “valigia del mestiere”, che la Quagliotto spiega nei dettagli. Un corredo che contiene i modesty garment, gli indumenti che vengono indossati dagli attori per coprire i genitali o il seno. Ma anche barriere di diverso tipo cuscinetti e palle da yoga tra i corpi per evitare che si tocchino. Pure copricapezzoli e tappetini se le scene si svolgono sul pavimento o in luoghi scomodi o anche mentine in fogli per rinfrescare l’alito tra un take e l’altro. E anche amuchina e coperte isotermiche se si gira all’aperto.

Set chiusi e controllo del livello di nudità

Attualmente, in Italia, questa particolare figura viene richiesta a riprese avanzate. Con funzioni di controllo della scena, per verificare che la persona sia a proprio agio. Ma anche per il controllo concordato del nudity rider (per conoscere il livello di nudità e tocco). Controllando che venga rispettato il protocollo del set chiuso (obbligatorio nel caso di sesso simulato).

La polemica era pronta, quasi servita su un piatto d’argento, ancora prima che il sipario dell’Ariston si alzasse. La domanda circolava da ore: Carlo Conti aveva invitato Giorgia Meloni alla serata inaugurale del Festival di Sanremo? Un’ipotesi che ha fatto discutere, alimentando il consueto cortocircuito tra spettacolo e politica che ogni anno accompagna il Festival.

La risposta del direttore artistico è arrivata netta, senza giri di parole. “Giorgia Meloni è una cittadina libera, se compra il biglietto è libera di venire al Festival”, ha detto Conti in conferenza stampa, chiarendo subito che non c’è stato alcun invito ufficiale. La notizia, già smentita nelle ore precedenti, ha trovato così una presa di posizione pubblica, diretta, pronunciata davanti ai cronisti.

Il passaggio non è stato solo una smentita tecnica. È stato anche un modo per mettere una linea di confine. Conti ha ricordato implicitamente che il Festival è un evento aperto, non una platea politica. Se un presidente del Consiglio volesse assistere allo spettacolo acquistando un biglietto come qualsiasi altro cittadino, non ci sarebbe nulla di anomalo. Ma questo non significa che la direzione artistica abbia organizzato una passerella istituzionale.

La questione, però, ha toccato un nervo più ampio: quello dell’etichettatura politica. “Una volta mi dicevate renziano, ora divento meloniano. Io sono indipendente nel mio lavoro, che è poi fare orgogliosamente il giullare in tv”, ha aggiunto Conti. Una frase che racconta anche una certa stanchezza verso la tentazione di leggere ogni scelta televisiva come una dichiarazione di appartenenza.

Nel suo discorso, il riferimento al “giullare” non è casuale. È una definizione che Conti usa spesso con autoironia, per ridimensionare il ruolo e ricordare che il suo mestiere è intrattenere. Ma la replica di Laura Pausini è arrivata immediata, quasi a voler riequilibrare la narrazione. “Non sei affatto un giullare”, ha detto la cantante. “Per tutto quello che fai anche fuori dal Festival e come direttore artistico ti prendi la responsabilità del destino di giovani artisti. Sei un gran signore della tv”.

È un botta e risposta che fotografa bene il momento. Da una parte il tentativo di Conti di smontare la tensione con ironia e di ribadire la propria autonomia. Dall’altra la difesa di Pausini, che sottolinea il peso delle scelte artistiche e la responsabilità che comportano. Perché Sanremo non è solo uno show: è una piattaforma che può cambiare la carriera di un artista.

La polemica sull’eventuale presenza della premier si inserisce in un contesto più ampio, quello di un Festival che da sempre viene osservato come specchio del Paese. Ogni gesto, ogni parola, ogni ospite può diventare simbolo. Conti lo sa bene. E proprio per questo ha scelto una linea chiara: nessun invito politico, nessuna bandiera, nessuna appartenenza.

Resta il dato di fatto: la semplice ipotesi di una presenza istituzionale alla serata inaugurale ha generato un dibattito acceso. Segno che Sanremo continua a essere un luogo dove cultura popolare e potere si sfiorano, anche solo per suggestione.

Conti, però, ha voluto chiudere la questione prima ancora che si trasformasse in un caso. “Io sono indipendente nel mio lavoro”, ha ribadito. Un messaggio che suona come una dichiarazione di principio alla vigilia della sua ultima conduzione. In un Festival che promette musica, emozioni e – come ha augurato Fiorello – “tante polemiche”, il direttore artistico sceglie di non farsi incasellare.

Il sipario deve ancora alzarsi. Ma almeno su questo punto, la posizione è stata fissata.

Chi non ricorda Paul Newman, uno dei “belli” per eccellenza del grande schermo di una volta, con quel viso d’angelo e quella voce in grado di far svenire qualsiasi donna. Ebbene… quell’immagine si arricchisce della testimonianza di un suo collega, il bravissimo Rod Steiger, che una volta ebbe a dire: «Paul potrebbe girare con la patta dei pantaloni slacciata, così almeno è sempre pronto per l’uso». Rincarando la dose: «Paul scopa praticamente tutto quello che si muove». Il divo, scomparso nel 2008 a 83 per un tumore ai polmoni, fu per tutti gli anni 50 e oltre uno dei più rinomati sciupafemmine dello showbiz. Uno straordinario appetito sessuale che, pare, spaziava senza troppi pregiudizi anche nell’universo maschile.

Fino ad oggi Newman non era stato sotto la lente del gossip

Svariati gossip erano apparsi sulla stampa underground, che negli anni 60 alludeva alle tendenze gay o bisessuali di attori come Richard Chamberlain, Rock Hudson, Farley Granger, Tab Hunter, Burt Lancaster, Marlon Brando, James Dean e Montgomery Clift. Le lingue biforcute della Mecca del cinema sono state invece sempre incredibilmente discrete sui comportamenti del meraviglioso Newman.

In una nuova bio il suo amore con Steve McQueen

La nuova biografia (la seconda pubblicata in pochi mesi, dopo la più pudica Paul Newman: A Life di Shawn Levy) scritta da Darwin Porter, The Man Behind the Baby Blues, non si fa invece nessun scrupolo a demolire la reputazione etero dell’attore. Due matrimoni, sei figli… ma con gusti… variegati e trasversali. Nel libro l’autore demolisce il mito della virilità a Hollywood. Ne esce malconcia non solo la reputazione etero di Newman ma di molte altre vittime del suo fascino. Come Steve McQueen con il quale, racconta Porter, Newman intrecciò una schermaglia amorosa che durò fino alla sua morte nel 1980, fatta di rivalità, cameratismo e sesso sfrenato.

Figlio di una prostituta, abusato dai clienti di mamma

L’autore, guarda caso, sta attualmente lavorando a una nuova biografia, King of Cool. Tales of a Lurid life, che scandaglia i segreti di McQueen, figlio di prostituta abusato dai clienti di sua madre, towel boy in un bordello della Repubblica Dominicana, giovane prostituto nella Times Square del dopoguerra ed escort di lusso per facoltosi newyorkesi, ben prima di diventare lo spietato sciupafemmine hollywoodiano.

Il consiglio esplicito di Marlon Brando

McQueen, peraltro, non rappresentà né la prima né l’ultima passione di Paul. Newman aveva avuto esperienze gay sotto le armi, successivamente a New York conobbe Marlon Brando, che era già una star di Broadway. La commedia Un tram che si chiama desiderio di Tennessee Williams faceva il tutto esaurito all’Ethel Barrymore nel 1947. «La prima volta che l’ho visto in scena», confidò Paul a Geraldine Page, «sono rimasto stregato». Con la t-shirt bianca arrotolata sui bicipiti e i jeans attillati, Marlon era già un sex symbol e perfetta icona gay. Paul lo aspettò fuori dal teatro, gli chiese un autografo. «Sono anch’io un attore, ma non riesco a esprimere il mio sex appeal», gli confessò. «Per riuscirci devi recitare col cazzo e le palle», borbottò Brando con rude franchezza.

Nessuno è innocente

Si tratta dell’ennesima biografia post-mortem che fa scempio della privacy di una star assoluta e universalmente amata. Come già accaduto per le intimità di stelle come Judy Garland, Marlene Dietrich, Bette Davis, Frank Sinatra e Robert Mitchum. Persino sulla coppia Spencer Tracy-Katharine Hepburn, sodalizio perfetto agli occhi dei fan, in realtà bisessuali impenitenti.

Nuove indiscrezioni piccanti pure sulla divina Marilyn

Anche sulla chiacchieratissima Marilyn Monroe, della quale si pensava fosse stato scritto tutto e di più… nelle seicento pagine di Secret Life of Marilyn Monroe, veniamo messi a conoscenza di particolari sconosciuti sulla sua infanzia, sulla pazzia di sua madre (che lei fece credere morta) e sulle sue spericolate love story con i Kennedy.